Эмиль Наджафов: «Работа всей моей жизни еще впереди»

Кинопродюсер из Азербайджана — о пользе экономики, работе в команде и кинематографе своей страны

Теги: Кинематограф | Азербайджан

Автор: Арина Демидова

Он получил экономическое образование, но стал кинопродюсером. Картина «Проповедь рыбе», в создании которой участвовал и Эмиль Наджафов, была удостоена сразу двух призов на международном кинофестивале в Локарно (Швейцария). За плечами — опыт работы с гением мексиканского кино Карлосом Рейгадасом и с одним из самых известных современных азербайджанских режиссеров Хилалом Байдаровым. Впереди новое кино!

Эмиль, как специалист по ценным бумагам оказался кинопродюсером? Обычно кино — «наследственное заболевание». Ваша семья имеет какое-то отношение к киноиндустрии?

Нет. Один мой дед был журналистом. Другой — преподавателем. А вообще у нас обычная советская семья: папа, мама, сестра и я. В нашей семье принято уважать старших и заботиться о младших. А в кино я попал — так сложились обстоятельства. Параллельно с учебой в университете я работал в госкомитете статистики Азербайджана. После университета пошел в армию, а когда вернулся, пришел опять в этот госкомитет по статистике. Немного поработал и понял, что это не мое. Слишком скучно было. Примерно полтора года занимался семейным бизнесом, а потом товарищ предложил мне помогать ему по администрации вновь созданной компании, где он работал. Это была продакшн-компания, там еще готовились производить телевизионную программу. Так вот я оказался в этой сфере. У меня с детства были организаторские способности, это, наверное, помогло. Сначала телевизионная программа, там продюсер, линейный продюсер, исполнительный продюсер, потом уже в кино.

В представлении обывателя продюсер — это человек, который находит деньги. А чем на самом деле занимается кинопродюсер? Что главное в вашей работе?

Думаю, главное в продюсерской работе — уметь делать анализ ситуации, находить общий язык с людьми. Я анализирую общую ситуацию и примерно понимаю, в каких точках и в каких моментах могут быть проблемы, как их решать. Важно общаться с людьми, а еще найти подходящих людей и правильно с ними обговорить, согласовать. Еще продюсер должен разобраться, понять все детали кинопроизводства, начиная со сценария, понять, в чем заключается работа режиссера, художника, оператора. Важно знать технику, с которой работают на площадке.

То есть экономическое образование в работе продюсера никак не помогает?

Экономическое образование всегда помогает. Но, к сожалению, для продюсера его недостаточно. Надо, например, уметь общаться с людьми. Экономическое образование помогает именно в анализировании ситуации: как правильно все сопоставить, продумать, понять с экономической точки зрения до мельчайших деталей. Но в любом случае с опытом работы приходят новые важные навыки, без которых никуда. Да и кино не один человек делает, это всегда командная работа. Мы друг друга не только страхуем, но и в какой-то степени учимся друг у друга.

Как вы выбираете сценарии, которые планируете продюсировать?

Для меня сценарий — это самое главное. Если сценарий мне не понравился, я за этот проект не берусь. Как я определяю, хороший сценарий или плохой: изучал основы драматургии. У меня получается представить написанное на бумаге как визуальный продукт. Когда читаю сценарии, понимаю, стоит это делать или нет. Если чувствую, что это получится, все остальное зависит от режиссера. В целом кинопроизводство — командная работа.

Но иногда бывают такие темы, за которые я не хочу браться. На мой взгляд, кинокартина должна быть жизненная. Тема должна быть такая, словно мы пережили ее. Бывает, молодые режиссеры смотрят фильмы, которые на фестивалях выиграли, и хотят сделать примерно такой же фильм. Но они не прожили такой жизни, чтобы сделать вот именно эту кинокартину. Я в эти фильмы не лезу, не беру такие сценарии.

Как сейчас развивается киноиндустрия в Азербайджане?

Думаю, как раз в этот момент начинается настоящее развитие азербайджанской киноиндустрии. Вы знаете, в маленьких странах, где население до 10 миллионов человек или около того, развивать кино как бизнес не получается, потому что кино — это дорого. Чтобы вернуть деньги, которые потрачены, нужно продавать билеты, а в странах, где всего 10 миллионов населения, продавать билетов столько, сколько нужно, не получается. Выйти за границу с фильмом тоже очень трудно: конкуренция. Есть еще вариант: совместные продукты. С ними можно выйти на более широкую аудиторию. И в этом, я уверен, как раз помогут молодые кадры.

Как раз фильм «Проповедь рыбе» — совместный продукт Азербайджана, Мексики, Швейцарии и Турции.

Именно! Но главное — помогать молодежи в национальном кино. Если мы видим, что у молодого сценариста есть хорошая мысль, но нет опыта, отправляем к менторам, которые уже несколько лет пишут, хорошо знают свое дело. Молодой режиссер, который хочет снимать, у него есть этот дар, — для него находим художественного руководителя. Помогаем организовать поездки на курсы. Недавно продюсерская гильдия Азербайджана помогла продюсерам в этом плане. Была программа с двумя или с тремя иностранными известными продюсерами. Это были не просто лекции, они не просто давали интервью, а полностью работали над проектом. Молодые продюсеры научились, как делать финансовый план, как правильно подать заявление в разные европейские фонды и тому подобное.

Крайне важна работа с фестивалями. Конечно, я участвую в них как продюсер. Вот мы сейчас ищем компании дистрибьюторов, поэтому будем участвовать в фестивале Дании, в Копенгагене. В марте, к сожалению, не смогли поехать в Берлин из-за нехватки у меня времени.

Какой из своих работ вы гордитесь больше всего?

Думаю, что эта работа еще впереди. Хотя я был со своими работами на разных кинофестивалях, но работа всей моей жизни точно еще впереди.

Полностью интервью опубликовано в журнале «Перспектива. Поколение поиска» № 5/2024.