Вокруг света за семь дней
Международный фестиваль «Евразия-Кинофест» – кинематографическая Олимпиада в Сочи
Теги: Национальная культура | Режиссеры | Актеры | город Сочи | Международный кинофестиваль
Сочи – из тех городов, удивить которые в принципе невозможно. Ничем и никогда. Ведь хотя имя у него мужское, Сочи – по сути своей женщина: роскошная, балованная, капризная красавица с замашками Шамаханской царицы, видевшая у своих ног и кинозвезд, приезжавших на долгие годы опекаемый ею «Кинотавр», и атлетов со всего мира, бившихся пред ее очами на Олимпиаде-2014.
И все-таки Международному фестивалю «Евразия-Кинофест», что уже второй год проходит в южной столице России, в очередной раз удалось произвести впечатление на свою пресыщенную впечатлениями хозяйку.
Виват, королевы!
Красная дорожка у Летнего театра, где вот-вот начнется торжественная церемония открытия фестиваля, напоминает ожившие страницы иллюстрированной энциклопедии народов мира. Так вот, что имел в виду классик, когда писал о «всех флагах», которые «будут в гости к нам».

По залитой солнцем площади, окутанные ароматом цветущих магнолий, под вспышками фотокамер и аплодисменты публики идут представители всех обжитых человеком континентов: артисты, музыканты, режиссеры, продюсеры из Средней и Юго-Восточной Азии, Африки и Европы, Северной и Латинской Америки. В программе фестиваля 93 фильма из 27 стран, а гостей – более 700 из 53 государств мира. Чем не кинематографическая Олимпиада?!
В свободном лиловом платье с национальным орнаментом, напоминающем традиционное мексиканское пончо, появляется актриса Виктория Руффо – та самая «просто Мария» из одноименного сериала, за чьими невзгодами и победами жители 1/6 части суши следили, не отрываясь, в начале 1990-х. (Ну, вы помните, за 150 серий простая швея проходит путь до признанного модельера, в одиночку воспитывает сына Хосе Игнасио, доказывая его надменному негодяю-отцу Хуану Карлосу, что Мехико слезам не верит, а в финале, конечно же, счастливо выходит замуж). В родной Мексике синьора Руффо до сих пор остается популярной театральной актрисой, продолжает сниматься в сериалах, а на «Евразию» прилетела, чтобы получить приз «За вклад в кинематограф». Тому, кто успел сфотографироваться с «просто Марией» в день открытия, повезло, потому что больше актриса, к сожалению, на публике не появлялась, хотя и была заявлена как фестивальная звезда №1. Ни творческих встреч со зрителями, ни официального общения с прессой предусмотрено не было. Что ж, на то она и звезда, чтобы светить где-то вдали и, как поется в одной прекрасной песне, «не ездить в метро»…
Еще одну награду «За вклад в кинематограф» вручили на церемонии открытия Наталье Андрейченко. Актрису, сыгравшую более 40 киноролей, чаще всего вспоминают как «Леди совершенство» – волшебную няню из фильма Леонида Квинихидзе «Мэри Поппинс, до свидания». Наталья Эдуардовна не обижается. Напротив, радуется, что подарила столь аристократический и благовоспитанный образ многим поколениям зрителей. Получая приз, Андрейченко по-детски искренне призналась, что сегодня ее самая большая мечта – получить работу в России и продолжить сниматься на родине.

Забегая вперед, скажем, что чествование легендарных мастеров (а точнее – мастериц), без чьих работ отечественный кинематограф был бы совсем иным, продолжилось и на церемонии закрытия «Евразии», где были вручены еще две почетные статуэтки «За вклад в развитие кинематографа». Под бурные овации их преподнесли двум поистине народным артисткам – Людмиле Зайцевой и Светлане Немоляевой. Людмила Васильевна приняла свою награду со сдержанным достоинством, а вот Светлана Владимировна расплакалась, в очередной раз подтвердив, что амплуа трепетной, чувствительной, открытой людям и миру оригиналки – и не амплуа вовсе, а ее собственное, природное, столь ценимое поклонниками истинное «я».

Чтобы помнили
Чествовать и признаваться в любви тем, кто рядом и в добром здравии, – бесценно. Но не менее важно с благодарностью вспоминать и тех, кто уже ушел. В афише «Евразии-Кинофест» сразу два вечера памяти: один приурочен к 70-летию Веры Глаголевой, другой – к 90-летию Станислава Говорухина.
О создателе теперь уже канонических «Вертикали», «Места встречи изменить нельзя», «Десяти негритят» в этом году говорят много. Большой вечер прошел в начале июня в Москве, «Евразия-Кинофест» включил в свою деловую программу круглый стол «Говорухин и евразийская солидарность», где кинематографисты делились подробностями своей работы с этим очень непростым, но невероятно харизматичным и талантливым человеком, всегда знавшим, чего хочет и умевшим добиваться своего. В рамках ретроспективы можно было пересмотреть поздние картины режиссера: «Конец прекрасной эпохи» и «Пассажирку». А на вечере памяти в Летнем театре Лариса Лужина, Сергей Баталов, Семен Стругачев и их коллеги рассказывали, кем был Станислав Сергеевич для них, какую роль сыграл в их профессиональной и личной жизни, что изменил – и в их судьбе, и в них самих. «Он был талантлив от Бога, а это решает все», – эмоционально резюмировала Светлана Немоляева, по словам которой, сняться у такого мастера даже в крошечном эпизоде – уже огромная актерская удача. По завершении фестиваля организаторы подсчитали, что все события, посвященные Станиславу Говорухину, собрали более полутора тысяч зрителей – цифры не ведают любви и прочих чувств, но иногда могут передать их лучше самых громких слов.

Вечер памяти Веры Глаголевой, несмотря на полный зал, вышел камерным и невероятно интимным. Тон ему задал художественный руководитель «Евразии» Сергей Новожилов, друживший с актрисой долгие тридцать лет: «Дружить она умела как никто. Ее уход буквально перевернул мою жизнь».

Семья Веры Витальевны приехала в Сочи практически в полном составе: дочери Мария и Анна, внучка Полина, муж Кирилл Шубский привезли небольшой фильм, смонтированный из кадров домашнего архива. Там их любимая мама, жена и бабушка еще совсем юная – в центре семейных застолий, в кругу друзей, на прогулке с детьми, у новогодней елки – живая и беззаботная, но все равно какая-то нездешняя, с этими ее огромными глазами и печальной полуулыбкой. Впрочем, если сравнить ее с «экранным» двойником – на вечере показали фрагменты из картин «Выйти замуж за капитана», «Не стреляйте в белых лебедей», «Торпедоносцы», «Искренне ваш» – едва ли найдутся отличия. Хрупкость, искренность, осиянность не сыграть при всем желании.
Об этом же говорили и друзья-артисты. По словам Александра Балуева, Вера пришла в его жизнь в непростое время, чтобы, сама того не подозревая, помочь ему ответить на многие тревожные вопросы. Алена Яковлева назвала ее «матерью Терезой» – так сильна в ней была потребность заботиться, помогать, делиться и отдавать. А Юлия Рутберг сравнила свою подругу с фарфоровой статуэткой, только с виду беззащитной, но стойкой, как оловянный солдатик. Все это вместе – нежность и внутренняя сила, мудрость и глубина, утонченный вкус, чувство меры и достоинство – помогло ей стать не только великолепной актрисой, податливой глиной в чужих руках, но и блестящим режиссером со своим уникальным взглядом на людскую природу. И зрители, пришедшие в этот день на свидание с любимой звездой, смогли в очередной раз в этом убедиться, посмотрев фильм Веры Глаголевой «Две женщины» – акварельную и завораживающе точную экранизацию пьесы Тургенева «Месяц в деревне».
Искусственный или искусный?
Каталог с подробным описанием всех событий фестиваля «Евразия-Кинофест» – увесистый том в несколько сотен страниц. Мастер-классы по анимации, актерскому и операторскому мастерству, художественному слову, сцендвижению и сценическому бою – бесплатно и для всех желающих. Образовательный курс «Кинопедагогика», круглые столы о положении дел в современной киноиндустрии и международный форум киноведов и кинокритиков, посвященный актуальным задачам фестивального движения, питчинг сценариев, победители которого получат финансирование своих будущих проектов. Несколько дней подряд специалисты собирались, чтобы обсудить роль искусственного интеллекта в нынешнем кинопроизводстве: чем может помочь ИИ продюсерам и режиссерам, композиторам, художникам и даже актерам, как сделать из него эффективный инструмент, но в то же время не заиграться, не превратиться из оригинального художника в безликого копииста.
Примером нынешних изобразительных возможностей ИИ стал документальный фильм Анны Голиковой «Александр Башлачев. Хочу дожить…», показанный во внеконкурсной программе. Картина по-хорошему традиционна: воспоминания близких и друзей о детстве и юности рок-поэта и музыканта, о его мечтах и стремлениях, страхах и бесстрашии, о череповецком, екатеринбургском и ленинградском периодах, уместившихся в недолгие 27 лет. Пронзительные в своем пророчестве поэтические строки на фоне лирических и урбанистических пейзажей, непременное «Время колокольчиков» и нарастающая от кадра к кадру горечь от того, насколько прав был другой поэт эпохи 1980-х: «судьбою больше любим, кто живет по законам другим и кому умирать молодым». И вот, казалось бы, где столь многое обещавшая, но так трагически оборвавшаяся жизнь Башлачева, а где ИИ? Но именно с его помощью команда фильма восстановила посыпавшиеся любительские видеопленки с записями полуподпольных концертов, квартирников и интервью поэта. Пока еще эта реставрация далека от совершенства, во многом искусственна (в какие-то моменты с досадой думаешь, что лучше бы ее вообще не было), но ведь и кинематограф не с 3D начинался, а значит любые ошибки – обязательная часть большой дороги, которая куда-то да приведет.
«Сладкие булочки» и их хранители
Киноафиша «Евразии» – это три международных конкурса премьер (полнометражный, короткометражный и документальный), гала-премьеры, специальное событие «Фестиваль фестивалей», куда свой сrème de la crème привезли крупнейшие смотры Москвы, Гонконга и Боготы, информационные и специальные показы, ретроспективы – колоссальная, за гранью человеческих возможностей работа программного директора Александры Жуковой.
Жюри документального конкурса, куда вошли кинематографисты из Испании, Таджикистана и Кыргызстана, вместе со зрителями посмотрели 19 картин – белорусских, молдавских, азербайджанских, узбекских, никарагуанских, но лучшей назвали российскую: документальный дебют Татьяны Жуковой «Сладкие булочки. День из жизни», снятый в соавторстве с Константином Красноперовым. Его герои – младенцы, появившиеся на свет раньше срока, пациенты отделения патологии недоношенных детей одной из петербургских клиник, их оглушенные горем, но не утратившие веры матери, решительные, знающие свое дело врачи и медсестры. Известный факт – хочешь вызвать у зрителя слезы, покажи ему страдания детей, стариков или животных. Но авторы тактичный и деликатны. Не «давят коленкой на слезные железы», наблюдают эту борьбу – не со смертью, а за жизнь – словно бы отстранившись, просто фиксируют 24 часа из жизни отделения. За это время тут происходит многое: отчаяние сменяется надеждой, покорность – гневом и наоборот, жизненные показатели падают и снова выравниваются, врачи экстренно меняют схемы лечения и тактику общения с родителями. Неонатологи кажутся железными, «пуленепробиваемыми», но лишь до тех пор, пока не начинают говорить – про своих подопечных «сладких булочек», про потери и обретения, про выбор и цель пути, про семьи – у кого-то, увы, они так и не случилось. Это очень терапевтический фильм. Всего час, и твои собственные повседневные неурядицы, только что казавшиеся прямо-таки вселенской катастрофой (да-да, и дефицит бензина тоже), истаивают, внутреннее зрение проясняется, и становится даже чуточку стыдно. Смотреть этот фильм непросто, но стоит дойти до конца хотя бы ради ликующего финала: раз в год в больнице проходит «вечер встречи выпускников», где собираются бывшие пациенты – теперь уже красивые крепкие дети, зачастую ничем не отличающиеся от своих сверстников. Эта пестрая разноголосая, не знающая удержу ватага говорит сама за себя и точно не требует никаких комментариев.
«Мы сделали все не зря»
В короткометражный конкурс попало 26 лент. Судьи из Грузии, Южной Кореи, Армении и Франции отдали свой главный приз таджикскому режиссеру Самариддину Мухитдинову и его картине «Лухтак (Куколка)» – истории девушки, которую родители решают продать за калым.
Немало женских слез выпало и на долю жюри полнометражного конкурса, который под чутким руководством российского режиссера Николая Лебедева оценивали кинематографисты из Казахстана, Китая, Италии и Танзании. Тут и первобытное невежество, до сих пор царящее в деревнях Нигерии, калечащее женщин и превращающее их в изгоев («Каканда», режиссер Тока Макбарор), и патриархальный уклад сельского Узбекистана, где оставленная мужем Гулчехра оказывается буквально на улице и не может даже вернуться к родителям, потому как «что люди скажут?!» («Вата», режиссер Рашид Маликов), и бунт синьоры Виктории, решившей впервые в жизни поступить по-своему и в 62 года родить ребенка наперекор всему и всем («Лактар», режиссер Гарольд Тромпетеро).
Колумбийскому «Лактару» жюри отдает и гран-при, а актриса Мария Хелена Доеринг получает награду за лучшую женскую роль. «Вате» достается приз за лучший сценарий, хотя его объективные козыри – режиссура Рашида Маликова и операторская работа Бориса Литовченко. Из довольно простого, хотя и болезненного социального сюжета им удалось соткать притчу о смирении и воздаянии, каждый кадр которого – живописное полотно, достойное долгого созерцания.

Девиз «Евразия-Кинофест»-2026 – «Культура. История. Наследие. Образ». Стоило бы добавить еще одно важное определение – Люди. Те, что сделали фестиваль возможным. Те, что стали его лицами. Те, что поразили и без того многонациональный Сочи и его жителей не только цветом кожи, разрезом глаз, яркостью костюмов и напевным разноречьем, но той гармонией единства, умением слушать и слушать друг друга, которые сегодня, согласитесь, и есть тот золотой запас, что способен удержать человечество на краю.

– Для режиссера нет большей радости, чем видеть полные залы и живую реакцию зрителей, – сказал под занавес фестиваля его президент, российский и узбекский режиссер, актер, сценарист и продюсер Джаник Файзиев. – Все эти дни в Сочи обсуждали фильмы, спорили, знакомились, искали будущих партнеров. Именно так рождается настоящее кинематографическое сообщество. И если после фестиваля появятся новые совместные проекты между авторами из разных стран, значит, мы сделали все не зря.
Призы полнометражного конкурса III Международного кинофестиваля «Евразия-Кинофест»
Лучший полнометражный фильм – «Лактар». Режиссер Гарольд Тромпетеро (Колумбия)
Лучшая режиссерская работа – Кандрун. «Линка Линка» (Китай)
Лучший сценарий – Ян Миленин, Рашид Маликов. «Вата» (Узбекистан)
Лучшая операторская работа – Эмрах Дурмуш. «Виноградный урожай» (Турция)
Лучшая женская роль – Мария Хелена Доеринг. «Лактар» (Колумбия)
Лучшая мужская роль – Максим Матвеев. «Пранкер» (Россия)
Приз зрительских симпатий – «Остров Сухо» (Россия)
Приз киноведов и кинокритиков стран Евразии – «Когда завяли подсолнухи» (Индия)
Фото: пресс-служба «Евразия-Кинофест»

