Концерты месяца
Главные события мая
Столетие иконы джаза, благотворительный фестиваль в день труда, квартирник памирского поэта, этническая индийская музыка, концерт-деконструкция Моцарта и французское органное искусство — Perspéctum рассказывает о самых интересных концертах ближайшего месяца.
Майлз Дэвис 100
Когда: 30 апреля
Где: ДК «Рассвет»
Билеты: 1600 ₽
ДК «Рассвет» проведет в самом конце апреля концерт к столетию Майлза Дэвиса — трубача, композитора и бэнд-лидера, чье влияние на музыку XX века трудно переоценить. Дэвис не просто следовал за джазом, а задавал новые направления в жанре. Он стоял у истоков кул-джаза — более сдержанной и прозрачной альтернативы бибопу (Birth of the Cool), сформулировал принципы модального джаза с его внутренней свободой (Kind of Blue — один из самых значимых и продаваемых альбомов в истории жанра), а в начале 1970-х радикально изменил звучание, обратившись к электричеству и заложив основы джаз-рока и фьюжна (Bitches Brew).
Через ансамбли Дэвиса прошли почти все ключевые фигуры джаза второй половины XX века — от Джона Колтрейна и Билла Эванса до Херби Хэнкока, Уэйна Шортера и Чика Кориа. При этом сам Дэвис не фиксировался на достигнутом и продолжал экспериментировать, в том числе обращаясь к материалу Майкла Джексона и Принса. Концерт в ДК «Рассвет» выстроен как маршрут по его музыкальной биографии — от ранних поисков к поздним, порой радикальным, экспериментам.
«Труд. Любовь. Искусство»
Когда: 1 мая
Где: Театр Труда
Билеты: 1500 ₽
В первый день мая Театр Труда открывает новую площадку в Лазаревском переулке большим фестивалем «Труд. Любовь. Искусство», который пройдет совместно с благотворительным фондом «Артист». В программе — театральные постановки, выставки, маркет, мастер-классы и живая музыка.
В концертной части фестиваля перед зрителями выступят молодые, но уже успевшие обратить на себя внимание артисты: инди-певица Ptaxova, соединяющая русские напевы с электроникой; группа Reka Reka с нежными и пронзительными песнями; группа «Крестные», работающая с реминисценциями альтернативного рока 1990-х; а также сонграйтер Глеб Есенин с кинематографичной лирикой. Лайнап выстроен как срез новой независимой сцены.
Фестиваль стартует в 12:00 с открытия выставки, «Индустриального маркета» локальных DIY-брендов и площадки для мастер-классов. Днем пройдут театральные показы студенческих коллективов, а вечером состоится аукцион работ молодых художников. Часть выручки направят в фонд «Артист», поддерживающий ветеранов сцены.
Квартирник Бахрома Кодира
Когда: 8 мая
Где: КЦ «Дом»
Билеты: 1500 ₽
В КЦ «Дом» пройдет квартирный концерт Бахрома Кодира — поэта и исполнителя, работающего на стыке традиционной музыки, авторской песни и импровизации. Его выступления строятся вокруг голоса как главного инструмента: минималистичная акустика, внимание к паузам и почти медитативная сосредоточенность на звучании.
Музыка Кодира отсылает к горным регионам Центральной Азии, но скорее не как к этнографическому материалу, а как к опыту тишины и пространства, в котором возникает звук. В его программах нет привычной концертной динамики: это скорее камерное высказывание, где важны не столько песни, но интонации, дыхание, недосказанность.
Тарун Дхами и Кирилл Паренчук
Когда: 9 мая
Где: «Клуб Алексея Козлова»
Билеты: от 1000 ₽
На концерте ситара и таблы — инструментов с многовековой историей, представляющих музыкальную традицию Северной Индии, — в «Клубе Алексея Козлова» зрители смогут погрузиться в мир тонкой ритмики и микротональных интонаций. Ситарист Тарун Дхами (Шива), сочетающий академическое образование с опытом работы в кино и музыкальном театре, выстраивает свои программы на пересечении традиционной раги, современной гармонии и авторской аранжировки. В его практике важное место занимает и исследование воздействия звука на человека: он изучал и преподавал в Maayaa Healing School, где звук рассматривается как инструмент психофизического воздействия.
Партнером Дхами выступит Кирилл Паренчук — один из первых в России профессиональных исполнителей на табла, прошедший обучение у индийских пандитов. Сегодня он работает как мультиинструменталист, соединяя классическую индийскую ритмику с джазом и экспериментальной сценой, и сотрудничает как с театральными площадками, так и с музыкантами разных направлений — от авангарда до традиционного индийского вокала.
Mozart Decomposed
Когда: 24 мая
Где: ДК «Рассвет»
Билеты: 1600 ₽
На сцене ДК «Рассвет» в конце месяца — концерт-исследование, в центре которого Симфония № 25 Вольфганга Амадея Моцарта. Произведение станет отправной точкой для диалога между эпохами: в продолжение вечера каждую из четырех частей симфонии музыканты оркестра «Эйфория» под управлением дирижера Елизавета Корнеевой сопоставляют с сочинениями более поздних композиторов, что позволит зрителям услышать, как менялось музыкальное мышление — от XVIII века к современности, и какие связи в нем по сей день остаются скрытыми.
Проект выстроен как последовательное разворачивание оригинального произведения: музыка Моцарта проходит через переосмысление, расширение и новые контексты, не теряя собственной идентичности. Это не попытка разобрать симфонию на части ради эффекта, а способ услышать ее как живую, подвижную форму, открытую к диалогу, интерпретации и взаимодействию со временем.
Великая музыка на органе: ночной концерт
Когда: 30 мая
Где: кафедральный собор Петра и Павла
Билеты: от 600 ₽
В самом конце месяца в кафедральном соборе Петра и Павла выступит титулярный органист парижской церкви Сент-Эсташ и один из заметных представителей современной французской органной школы Батист-Флориан Марль-Уврар. Лауреат Международного конкурса имени Микаэла Таривердиева, Марль-Уврар хорошо знаком российской публике как виртуоз и импровизатор, продолжающий традиции симфонического органного искусства. Его манера соединяет техническую точность с масштабным мышлением и тонким чувством стиля.
В программе, которую представит музыкант в соборе Петра и Павла, исторический орган раскроется как полноценный оркестр: наряду с оригинальными сочинениями для инструмента прозвучат переложения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Листа и Рахманинова. Особое место займет импровизация — ключевой элемент французской школы, где органист работает с формой в реальном времени.
