«Песни святого ветра» и Эйзенштейн в новой озвучке, концерт-«распаковка» музыки Вольфганга Амадея Моцарта и вечер экспериментального фолк-фьюжна — Perspéctum рассказывает о самых интересных концертах ближайшего месяца.

Sound Up × Гараж: Песни святого ветра

Когда: 8 октября

Где: музей современного искусства «Гараж»

Билеты: от 2500 ₽

В октябре фестиваль актуальной музыки Sound Up и Музей современного искусства «Гараж» представят в России то, что San Francisco Chronicle называла «самым новаторским и завораживающим произведением» Джона Лютера Адамса, — «Canticles of the Holy Wind», или «Песни святого ветра». Эту часовую партитуру для четырёх хоров и ударных лауреат Пулитцеровской премии и «Грэмми» писал не как наблюдатель со стороны: большую часть жизни Адамс провёл на Аляске, и дыхание ветра, гул океанских вод и тишина Севера с тех пор так и не отпустили его музыку.

Текста в «Песнях» нет вовсе — голос здесь выступает как ещё один инструмент наравне с перкуссией. Певцы то подражают трелям дрозда-отшельника и пересмешника, их голоса то сходятся в плотный гул, похожий на раскалённую магму, то рассеиваются, как туман. Слушателю предлагают не следить за развитием темы, а просто настроиться на меняющийся звуковой пейзаж — как настраиваются на шум леса или прибоя.

Партитура написана для четырёх хоров, разведённых по разным точкам зала: эффект объёмного звучания заложен в самой структуре произведения. В версии Sound Up и «Гаража» состав увеличат до 62 голосов, а атриум музея с его пространством и акустикой подойдёт для этого едва ли не лучше любого концертного зала.

Исполнит «Песни святого ветра» Академический хор имени Свешникова — с 2024 года им руководит Екатерина Антоненко, знакомая публике Sound Up как основательница вокального ансамбля Intrada. За пультом на премьере встанет Богдан Петренко, а партию ударных исполнит Митя Нилов, один из самых заметных перкуссионистов своего поколения.

«Броненосец “Потемкин”»: показ с новым саундтреком от OpensoundOrchestra

Когда: 15 октября

Где: КЦ «Дом»

Билеты: 2000 ₽

«Броненосец „Потёмкин“» покажут в середине месяца в КЦ «Дом» с живой музыкой от уральского композитора Романа Цыпышева — партитуру исполнят солисты OpensoundOrchestra. Работа победила в специальном опен-колле Союза композиторов России, объявленном к столетию фильма, мировая премьера прошла год назад, а московский показ станет единственным в этом сезоне.

В немом кино музыка не идёт следом за изображением, монтируясь под него фрагментами, как в современном саундтреке, — она разворачивается в режиме реального времени. Цыпышев написал версию для четырёх инструментов и отдал струнному квартету функцию оркестра: тембровые возможности струнных, расширенные техники и штрихи из арсенала современной академической музыки превращают квартет в инструмент с большим дыханием — он держит внутреннее напряжение кадра и по-своему проявляет визуальную смелость и новаторство Эйзенштейна.

Получается редкий синестетический эффект: ритм эйзенштейновского монтажа резонирует с живым звуком струнных в реальном времени, и один из главных авангардных фильмов XX века неожиданно превращается в объект современного искусства, или, если хотите, перформанс, причём прямо в присутствии зрителя.

Рекомендуем почитать:

Mozart Decomposed

Когда: 17 октября

Где: ДК «Рассвет»

Билеты: 1600 ₽

Симфонию № 25 Моцарта на концерте Euphoria Orchestra не сыграют целиком — её разберут по частям и вклинят между ними музыку, написанную одно-два столетия спустя. Так, после первой части моцартовской симфонии будет первая часть Базельского концерта Стравинского, после второй — «Элегия» из Серенады Чайковского, после менуэта — фрагмент «Моцарт-вариаций» Николая Корндорфа, а после финала — hungrige sterne Клауса Ланга.

Идея тут не в контрасте эпох ради эффекта. Кураторы концерта Mozart Decomposed называют свой подход не разрушением партитуры, а способом её распаковки: за каждой парой стоит вопрос, как мысль Моцарта отзывается в музыке, написанной через сто и двести лет после него. Симфония в этой сборке предстаёт не музейным экспонатом, а формой, к которой можно обратиться и которую можно раскрыть заново, но по-прежнему нельзя постичь до конца.

Mozart Decomposed исполнит Euphoria Orchestra под управлением Елизаветы Корнеевой — оркестр с более чем 25 мировыми и российскими премьерами в послужном списке, участник Дягилевского фестиваля и Gamma, резиденций musicAeterna в Москве и Петербурге. Сама Корнеева трижды стажировалась у Теодора Курентзиса, продирижировала уже больше полусотни премьер и сейчас ведёт проект «Русская музыка 2.1», а из недавних её достижений можно отметить балет «Графит» — совместную постановку ГЭС-2 и «Урал Опера Балет».

Hodíla Ízba

Когда: 26 октября

Где: «Клуб Алексея Козлова»

Билеты: от 1500 ₽

На главной сцене «Клуба Алексея Козлова» в конце октября выступит фолк-фьюжн-ансамбль Hodíla Ízba. Сама группа описывает то, что делает, как «соединение пронзительных деревенских распевов и текстов с инструментальной авантюрой». В этот раз формат необычный: программа акустическая, с клавишами вместо электроники, и звук будет выстроен так, чтобы каждый голос и инструмент слышался отдельно, а не сливался в общую массу.

В основе — деревенские распевы и наговоры, а вокруг них ансамбль достраивает что угодно: джазовый скэт, гитарные разгоны, даб-ритмику, фанк, трип-хоп. Мелодика источника при этом остаётся узнаваемой — это эксперимент не ради эксперимента, а способ донести материал до зала, которому фольклор в исходном виде вряд ли зайдёт.

На сцену выйдут солистки Анастасия Ченцова, Марина Рожкова, Лейла Зейд Килани, Мария Шишова, Павел Паньковский — гитара и плейбэк, Тимур Некрасов — саксофон и флейта, Антон Лымарев — бас, Виктор Глазунов — барабаны. Гостьей вечера станет пианистка и аранжировщица Варя Чиркина, выпускница Московской консерватории и основательница школы «Кукушка» — среди её недавних проектов работа с «Наадя», Мишей Мищенко и авангардным ансамблем Jazzator.

Прочитано: 83