Родился Квентин в Ноксвилле, штат Теннеси, 27 марта 1963 года. Его матери Конни Макхью было всего 16 лет. Она ушла из дома и выскочила замуж за неудачливого музыканта Тони Тарантино. Семейная жизнь не сложилась. Уже расставшись с супругом Конни узнала, что беременна. О рождении сына она отцу ребенка не сообщила. У Тони Тарантино итальянские корни, а предками Конни были ирландцы и индейцы племени чероки. Когда Квентину исполнилось два года, Конни экстерном окончила школу и переехала с сыном в Торранс, на юг Лос-Анджелеса. Там она снова вышла замуж, и снова за музыканта. Отчим Квентина Кёртис Заступил усыновил мальчика, дав ему свою фамилию. Но и этот брак через шесть лет распался. Отцовскую фамилию Тарантино Квентин вернул, когда стал заниматься творчеством — и совсем не из любви к отцу. Просто он решил, что «Квентин Тарантино» более звучно для сцены, чем «Квентин Заступил».

Школьные годы стали одним из худших воспоминаний Квентина. Учился он плохо, ему не давались точные дисциплины, правописание, физкультура, что стало поводом для издевательств со стороны одноклассников. Мать Квентина, напротив, всегда хорошо училась и стала фармакологом. Большую часть времени Конни проводила на работе, ее карьера пошла в гору, материальное положение семьи наладилось настолько, что она смогла купить дом. Квентин же прогуливал уроки, а в 15 лет и вовсе бросил школу. Он устроился на работу билетером в кинотеатр «для взрослых», скрыв этот момент от матери, и параллельно записался на курсы актерского мастерства. В 20 лет Тарантино перешел на работу в «Видеоархив» — теперь он выдавал напрокат видеокассеты с фильмами. Это время Квентин называет счастливым, так как работая в «Видеоархиве», он пересмотрел все лучшие образцы мирового кино. Это и стало его «университетами». Никакого профессионального образования Квентин не получил.

Творческая карьера будущего режиссера началась с написания сценариев. Первые два, которые казались ему удачными, отвергли все киностудии. Несколько лет Тарантино безрезультатно пытался пристроить свои сценарии и от безнадеги придумал историю для малобюджетного фильма, сценарий к которому написал за 3 недели. Удача улыбнулась ему в лице продюсера Лоренса Бендера, которому попал в руки этот сценарий. В дальнейшем Лоренс Бендер станет продюсером всех картин Тарантино. История про ограбление, участники которого собираются выяснить, кто их подставил, понравилась Бендеру, и он занялся поиском денег для съемок. Картину назвали «Бешеные псы», сняли всего за месяц, премьера состоялась в январе 1992 года. Успех ленты малоизвестного режиссера, жанр которой определили как криминальную драму, черную комедию и триллер, превзошел все ожидания. Кассовые сборы в десятки раз превысили первоначальный бюджет, лента получила 8 международных наград на различных фестивалях. Потом у режиссера будет много выдающихся фильмов, призов и наград, но этот первый успех — самый яркий и запоминающийся.

Кадр из фильма "Бешеные псы" — Кадр из фильма “Бешеные псы”

Имя Тарантино становится все более популярным. По его сценариям сняли фильмы два корифея Голливуда: Тони Скотт — «Настоящая любовь», и Оливер Стоун — «Прирожденные убийцы». По поводу последнего между Тарантино и Стоуном произошел конфликт. Так как Оливер Стоун изрядно переделал сценарий под себя, Тарантино не захотел видеть в титрах свою фамилию. Сошлись на формулировке «По сюжету Квентина Тарантино».

Кадр из фильма "Криминальное чтиво" — Кадр из фильма “Криминальное чтиво”

После успеха «Бешеных псов» Тарантино уехал писать новый сценарий в Амстердам. Чтобы его никто и ничто не отвлекало, он снял крохотную квартирку без телефона, где сочинил историю о банде преступников с окраины Лос-Анджелеса. Законченный сценарий сначала попал в руки актера Денни де Вито, который был по совместительству продюсером. Де Вито порекомендовал его представителю кинокомпании TriStar Pictures, которому сценарий понравился, но как раз накануне было заседание по поводу кино в Белом доме, где обсуждался избыток насилия в американском кинематографе. Но какой же Тарантино без сцен насилия? В предложенном сценарии был жуткий эпизод, где герою стреляют в голову, после чего вся машина забрызгана мозгами. Кинокомпания убеждала Тарантино убрать эту сцену, но режиссер ни в какую не соглашался, считая ее забавной. Хотя в обычной жизни Тарантино категорически против насилия. Такими сценами, по словам режиссера, он, наоборот, показывает, что насилие никогда ничего не решает, а порождает еще больше новых проблем. В итоге контракт не случился, зато случился легендарный Харви Вайнштейн и шедевр Тарантино. С легкой руки Ванштейна — одного из основателей кинокомпании Miramax, сценарий запустили в работу, и в 1994 году вышла картина «Криминальное чтиво», которая стала культовой, получила все премии, какие только существуют в кинематографическом мире, включая «Оскар», «Золотую пальмовую ветвь», «Золотой глобус», «BAFTA» и еще более 40 профессиональных наград. «Криминальное чтиво» считается шедевром и вот уже около 30 лет неизменно находится в первой десятке разнообразных кинематографических рейтингов. В 2013 году фильм включили в Национальный реестр фильмов США как культурно, исторически и эстетически значимый. На этой картине Тарантино впервые встретился с Умой Турман, которая стала ведущей звездой Голливуда и любимой актрисой режиссера. Тарантино называет ее «своей актрисой». Сэмюель Л. Джексон с боем отвоевал свою роль, так как Тарантино колебался между ним и другим актером, а Джон Траволта вернул себе звездный статус после провальных коммерческих картин 1980-х. Все трое были номинированы на «Оскар». Квентин Тарантино стал не только кинематографическим идолом, но и киноноватором. Он придумал и воплотил новые законы жанра: смешанная хронология событий, парадоксальные бандиты, несколько пересекающихся сюжетов, альтернативная история — все это дало дорогу молодым режиссерам, которые использовали тарантиновские приемы в своих работах.

После «Криминального чтива» в творчестве Тарантино-режиссера была трехлетняя пауза. За это время он поработал как актер — снялся в картине «От заката до рассвета». Третья режиссерская работа Тарантино вышла в 1997 году — «Джеки Браун». Тарантино экранизировал один из своих любимых романов «Ромовый пунш» писателя Элмора Леонардо. Коммерческие сборы были впечатляющими, награды тоже не обошли стороной: номинация на «Золотой Глобус», номинация на «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана и «Серебряный медведь» на Берлинском фестивале Сэмуелю Л. Джексону за лучшую мужскую роль.

Кадр из фильма "Убить Билла" — Кадр из фильма “Убить Билла”

После «Джеки Браун» Квентин Тарантино пропал с кинематографических радаров на целых шесть лет. А вернулся вновь с триумфом»! В 2003-м вышла первая часть дилогии «Убить Билла». Сценарий был подарком режиссера ко дню рождения любимой актрисы Умы Турман. Но пока велись подготовительные работы, актриса забеременела, и съемки пришлось отложить. Тарантино велел всем актерам привести себя в идеальную форму, освоить искусство боя и овладеть приемами кун-фу. Из-за таких требований отказался сниматься Уорен Битти, которого заменили на Дэвида Кэррэдайна. В картине Тарантино показал фантастическую внутреннюю силу женщины. Нельзя предавать и совершать подлость ради выгоды — все возвращается бумерангом.

Рекомендуем почитать:

В 2009 году вновь громкая премьера — «Бесславные ублюдки». Действие происходит в оккупированной Франции во время Второй мировой войны. Группа американских солдат еврейского происхождения, называющая себя «ублюдками», мстит врагам, наводя ужас на фашистов. Картина имела оглушительный успех. Здесь, как и в других своих работах, Тарантино показывает альтернативную историю — что было бы, если… В роли главы банды режиссер видел только Брэда Питта и боялся, что не сможет заполучить его по тем или иным причинам. Но звезды сошлись, и роль Альдо Рейна стала одной из лучших в творческой биографии актера. А восхитительную актерскую работу главного злодея штандартенфюрера СС в исполнении немца Кристофа Вальца критики назвали жемчужиной картины, тайным оружием Тарантино и оценили премией «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана.

Кадр из фильма "Четыре комнаты" — Кадр из фильма “Четыре комнаты”

В 2012 году вышел «Джанго освобожденный» о рабстве в США в XIX веке. Трагическую тему режиссер снял в жанре спагетти-вестерна, что неоднозначно восприняли зрители и критики. Впрочем, Тарантино к этому не привыкать: его фильмами либо восторгаются, либо крутят пальцем у виска. Но точно не остаются равнодушными. Через три года режиссер выпустил картину «Омерзительная восьмерка» — тоже вестерн, в котором Тарантино показал, как выглядят человеческие пороки. Чтобы впечатление было более сильным, а картинка «некиношной», он использовал натуралистические съемки и взаправдашний реквизит. Например, цепи, которым герои были прикованы, были настоящими, а не из бутафорской резины. Пожалуй, это самая жесткая картина режиссера, но как иначе донести до зрителя, насколько омерзительно и губительно отсутствие моральных ценностей? Публика фильм оценила — колоссальные сборы, масса призов. Его стоит посмотреть хотя бы ради музыки Эннио Морриконе — композитор за этот саундтрек получил «Оскара», «Золотой глобус» и премию BAFTA.

И, наконец, «Однажды в Голливуде», — премьера 2021 года. Тарантино снял фильм по своему же роману. Это очень личная картина — про Голливуд конца 60-х, который ребенком так полюбил Квентин. Режиссер внес в картину свои детские воспоминания — мир неоновых вывесок, наивных вестернов, радио и телевизионных шоу. И здесь он скрупулезно выстраивал каждую деталь в декорации, каждый атрибут героя. Конечно, фильм состоялся благодаря филигранной работе двух Голливудских идолов— Леонардо Ди Каприо и Брэда Питта.

Кадр из фильма "Однажды в… Голливуде" — Кадр из фильма “Однажды в… Голливуде”

Еще до 2018 года на вопрос, почему он не женится, Тарантино отвечал, что хочет снять как можно больше хорошего кино, а это несовместимо с личной жизнью. Но в ноябре 2018 года 55-летний режиссер женился на 34-летней израильской модели Даниэле Пик — дочери известного израильского композитора, автора хита «Вива ла Дива» Цви Пика. У пары уже двое детей, но семья не помешала творческим планам режиссера, он полон сил и вынашивает очередной замысел.

Тарантино снимает только то, что хочет, может позволить себе отказаться даже от престижного проекта и по-прежнему влюблен в кинематограф. А еще Квентин увлекается настольными играми по сюжетам сериалов 60–80-х годов прошлого века и творчеством Бориса Пастернака. Во время своего приезда в Москву на кинофестиваль 2004 года он посетил могилу любимого поэта в Переделкино. А еще признался, что один из его любимых фильмов детства — «Человек-амфибия», но он не знал, что фильм русский.