Чистое небо в Грузии До 3 марта в Кахетии — выставка Лидии Руссковой-Хасая
Теги: Грузия | Национальная культура | Особенности культуры | Выставки | Художники
Автор: Виктория Мизиано
В Кахетии (Грузия) открылась персональная выставка междисциплинарной художницы Лидии Руссковой-Хасая, получившая название UNFOLDING.
Проект организован грузинским Фондом поддержки современного искусства «The Ria Keburia Foundation» и включает дебютную инсталляцию художницы, ее видеоработы и саунд-арт. Через свои художественные практики Русскова-Хасая обращает внимание на необходимость остановиться, почувствовать и заново открыть возможность восприятия.
UNFOLDING состоит из двух иммерсивных элементов, указывающих на дуализм белого куба (расхожего образа выставки, эдакой «единицы художественного проекта») и черного ящика. Белый куб, будучи типичным галерейным пространством, создает впечатление атемпоральности — отсутствия времени. Работая над своей первой тотальной инсталляцией, Лидия Русскова-Хасая оформляет ее как белый куб только снаружи. Внутри же художница переосмысливает само понятие «комната», бросая вызов природе того, как и что под ним воспринимается. Войдя в куб, зритель буквально оказывается в «небе». Эффект «пространственной обманки», достигнутый благодаря интеграции изображений неба по всей поверхности куба, побуждает зрителя к включению внутрь себя.
Лидия много лет занималась исследованием неба (это один из основных символов ее работ) и звуковых пейзажей разных городов, чтобы, с одной стороны, обратиться к теме уединения, а с другой — создать безопасное пространство как для себя, так и для зрителей. Вдохновляясь православной иконографией и тем, как разные художники изображали небо, Русскова-Хасая выстраивает свою инклюзивную практику, создавая тотальную инсталляцию из медитативных и даже исцеляющих отпечатков.
Похоже, что небесный иммерсивный объект Руссковой-Хасая станет новой точкой притяжения любителей искусства в Грузии, готовых посетить Кахетию в это время года. Тотальная инсталляция художницы с первых минут открытия проекта не перестает мелькать в социальных сетях посетителей, не только обеспечивая им необычный зрительский опыт, но также притягивая своей фотогеничностью как небывалое пространство.
Вторая работа проекта, черный ящик, относится к театральному, или перформативному, полю и отсылает к опыту работы художницы в театральной сфере. В нем зритель сможет увидеть новую видеоработу Лидии, посвященную самопознанию, принятию себя и своей реальности, а также взаимодействию человека и мира искусства. На выставке также представлен саунд-арт, отсылающий к современному арт-миру, который включает записи с самых известных международных художественных событий — ярмарок и биеннале.
Проект подготовлен при поддержке московской галереи Surface Lab Art. Выставка находится в одном из помещений отеля Ambassadori Kachreti — впечатляющей локации, где также можно посмотреть парк ленд-арт произведений искусства. Кроме того, здесь расположена резиденция Ria Keburia для иностранных студентов-художников. The Ria Keburia Foundation представляет собой фонд поддержки современного искусства, который был основан в 2018 году грузинским меценатом Рией Кебурия для развития этой сферы в Грузии и регионе Южного Кавказа. Повышая осведомленность о различных глобальных художественных процессах, фонд создает межкультурные контексты и объединяет разнообразные сообщества профессионалов в сфере искусства. Благодаря щедрой поддержке своих спонсоров фонд стремится создать многогранную модель сотрудничества между различными галереями, учреждениями, программами проживания и платформами.
Будучи мультидисциплинарным художником и режиссером российско-грузинского происхождения, Лидия Русскова-Хасая с радостью пополнила свое портфолио проектом в Грузии. Ранее художница делала выставки в Москве в Музее Парка Горького (2020), в ЦСИ Винзавод (2019), Музее АРТ4 (2018), WHO I AM Gallery (2018) и на многих других выставочных площадках российской столицы, а также Владимира, Кинешмы и Красной Поляны.
Образование Русскова-Хасая получила в Нью-Йорке, в PACE University в сфере политологии и кинематографии. Ее творческая практика охватывает фото, видео, перформанс, звуковые и тотальные инсталляции. Работы художницы сосредоточены на изучении взаимосвязи универсальных образов, языка и импульса. Проекты Лидии включают текстовые элементы, что является следствием ее увлечения политической философией, которую она изучала в университете, историей, творчеством Сьюзен Зонтаг и «Левиафаном» Томаса Гоббса. Лидия обращает внимание на понятие «интермеццо», поставленное Делёзом, исследуя возможность фокуса на настоящем, когда прошлое обманчиво, а будущее неизвестно.
Одним из наиболее известных режиссерских проектов Лидии является спектакль «Она — это мы» в московском Театр.doc. За пять лет своего существования спектакль, основанный на интервью более ста женщин об их теле, желаниях, страхах и радостях, завоевал любовь зрителей не только в Москве, но и во Владимире, Екатеринбурге, Нарве и Омске. «Она — это мы» — постановка о женщинах, исследующая отношение к себе, собственному телу и окружающему миру. Проникновенные, редко обсуждаемые в нашем обществе темы вызывают резонанс у мужчин и женщин, приоткрывая дверь в мир женского естества. Ближайшие даты, когда состоятся спектакли — 24/02, 10/03, 22/03.
