Концерты месяца: главные события декабря
Perspéctum продолжает знакомить читателей с самыми интересными музыкальными событиями ближайшего месяца. В декабре зовем на концерт трио одного из самых популярных и востребованных джазовых музыкантов планеты, на премьеру фортепианного цикла, записанного на рояле начала XX века, а также на закрытие фестиваля искусств Востока и на уникальный перформанс, в ходе которого можно оказаться прямо внутри оркестра.
Трио Тиграна Амасяна
Когда: 6 декабря (Санкт-Петербург) и 9 декабря (Москва)
Где: большой зал государственной Академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича (Санкт-Петербург) и большой зал концертного комплекса «Зарядье» (Москва)
Билеты: от 3500 ₽
В начале декабря в Москву и Санкт-Петербург приедет Тигран Амасян, один из самых популярных и востребованных джазовых музыкантов планеты. Визит состоится в рамках мини-турне: так, в конце ноября музыкант три дня подряд резидентствовал в ереванском Национальном театре оперы и балета. В России Амасян представит альбом The Call Within («Внутренний зов»), который он выпустил на ведущем в жанре лейбле Nonesuch Records в августе 2020 года, в формате трио. Вместе с Тиграном на сцены петербургской Академической филармонии и московского зала «Зарядье» выйдут французские музыканты Марк Карапетян (бас) и Мартан Ванжарме (барабаны).
К 36 годам пианист из Армении (Тигран родился в городе Гюмри в 1987-м) добился впечатляющих успехов в музыкальной индустрии: его зачастую приглашают в роли хедлайнера на крупные джазовые фестивали, он регулярно гастролирует и собрал коллекцию престижных музыкальных наград.
Альбом 2020 года The Call Within, на котором Амасян не только играет, но также выступает композитором и продюсером записи, представляет собой настоящее путешествие во внутренний мир музыканта, который, по его словам, «несмотря на свою физическую оболочку, обитает в воображаемом мире, и он так же реален, как мир физический».
Амасян добавляет: «Артист живет в мире, где момент бессознательного творчества — это способ почувствовать сознательное. Невыразимые секунды ожидания, подсознательное воплощение и радость, переполняющая тело при рождении искусства, поэзии или мелодии, пришедшей в наш мир без очевидной причины и лишь с одной целью — показать человечеству невидимое… в этом заключается божественная тайна».
«Хорошо медитированный клавир». Премьера нового альбома Антона Батагова
Когда: 7 и 18 декабря
Где: ДК «Рассвет» (Москва)
Билеты: 2500 ₽
Композитор и пианист Антон Батагов создал фортепианный цикл под названием «Хорошо медитированный клавир» весной 2020 года и записал его на рояле Steinway начала XX века, который ранее принадлежал известному пианисту Николаю Петрову и находится в Российском национальном музее музыки. Получившийся в итоге одноименный альбом будет выпущен на лейбле «Мелодия» в декабре 2023 года. Композитор исполнит цикл на сцене ДК «Рассвет» в два вечера — 7 и 18 декабря (вообще, в декабре у Батагова тур по России, он начнется концертом в Санкт-Петербурге 3 декабря, а в середине месяца музыкант сыграет, к примеру, в Суздале и Нижнем Новгороде).
Вот что рассказывает о цикле и предстоящей презентации Антон Батагов: «У этого альбома нет никакой концепции или идеи, которая предшествовала бы музыке. Девять пьес: “Формула 1”, “Формула 2” — и так далее, до “Формулы 9”. Старинные формулы работы с материалом — чакона, пассакалия, канон, контрапункт, рондо — идеально соответствуют “минималистскому” мышлению. С их помощью мы обнаруживаем бесконечные конфигурации звуков внутри простых мелодических и гармонических построений. Объектом для медитации являются, собственно, сами эти звуки, извлекаемые из рояля».
Концерт иранской музыки «Музыкальная одиссея»
Когда: 12 декабря
Где: большой зал государственной Академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича (Санкт-Петербург)
Билеты: от 800 ₽
В Санкт-Петербурге в ноябре и начале декабря продолжается VII Международный фестиваль искусств Востока DairaFest (о концепции и истории фестиваля мы писали в прошлом году), и 12 декабря состоится завершающий его концерт «Музыкальная одиссея». На нем вокалисты и инструменталисты из Ирана, Турции и Азербайджана выступят совместно с петербургскими музыкантами. На сцене Большого зала филармонии в этот вечер — Симфонический оркестр театра «Зазеркалье» под управлением Петра Максимова и хор Санкт-Петербургской консерватории.
Иранская музыка имеет древние корни, уходящие в доисламскую эпоху Персии. Она считается основой традиционной ближневосточной музыки с ее характерными ладами и мелодическими движениями. На концерте будут исполнены авторские произведения Фаршада Мохаммади — этномузыковеда, композитора и мастера игры на сантуре.
Сантур — это древний инструмент иранского происхождения, который одновременно относится к группе струнных и ударных. Игра на сантуре требует особого мастерства. В ансамбле Мохаммади также присутствуют другие традиционные инструменты, такие как кеманча, уд и саз. Ритм создают дэф (бубен) и тонбак (персидский барабан в форме кубка). Вместе эти инструменты создают уникальное звучание, которое не так часто можно услышать в сопровождении симфонического оркестра.
Также не стоит забывать, что иранская музыка всегда была тесно связана с литературой, и персидская поэзия, как средневековая, так и современная, имеет весьма музыкальное звучание. Произведения Мохаммади, в частности, основаны на стихотворениях таких известных поэтов, как Руми, Хайям, а также современных авторов. Песни, которые в концерте DairaFest исполнят иранские вокалисты Вахид Таджа и Махдия Мохаммадхани, посвящены путешествиям, мистицизму, ностальгии и, конечно, любви.
Организаторы DairaFest подчеркивают: команда музыкантов-виртуозов из разных стран, объединенных Мохаммади для фестиваля, выступит в Санкт-Петербурге впервые и только один раз, так что упускать возможность послушать эту музыку в уникальном исполнении не рекомендуется.
Sound Up: inside the orchestra
Когда: 14 декабря
Где: большой концертный зал Российской академии наук
Билеты: от 4000 ₽
В середине месяца, 14 декабря, в Москве фестиваль актуальной музыки Sound Up закрывает программу этого года (но не сезон!) необычной премьерой концерта-перформанса — Sound Up: inside the orchestra. Проект призван рассказать зрителям и слушателям, как устроен организм симфонического оркестра, показав его изнутри и дав гостям пережить уникальный музыкальный опыт.
Что произойдет? Гости Sound Up: inside the orchestra займут места рядом с музыкантами и станут свидетелями открытой репетиции симфонического оркестра. На пультах исполнителей окажутся ноты прежде не звучавшей в России сюиты из симфонии «Оптимистическая трагедия» Ильи Демуцкого, известного своими многочисленными работами для Большого театра, среди которых — нашумевший балет «Шанель», музыка к фильму «(М)Ученик» Кирилла Серебренникова и его же балету «Нуреев».
В концерте-перформансе Sound Up: inside the orchestra на первый план выйдет обычно скрытая от ушей и глаз посторонних работа дирижера с исполнителями над интерпретацией и звуком произведения. Словно в культовом фильме Феллини «Репетиция оркестра» музыканты доведут напряжение до апогея — репетиция трансформируется в симфонический концерт.
Дополнительное измерение музыкальному перформансу даст зрительская партитура, которая будет сопровождать участников на протяжении всего действия и позволит погрузиться в историю симфонического оркестра и его закулисную жизнь.
В главных ролях выступит фестивальный оркестр Sound Up orchestra под руководством дирижера и подвижника новой музыки Станислава Малышева, а авторами путеводителя по оркестру — известный своими сценариями для театральных спектаклей и перформативных событий драматург Михаил Дегтярев, одна из главных российских популяризаторов академической музыки Ляля Кандаурова и молодой режиссер Алина Насибуллина, чьи короткометражные работы уже привлекли международное внимание.
Как всегда, Sound Up готовится удивить и местом проведения перформанса: погружение в мир симфонического оркестра пройдет в большом концертном зале Российской академии наук.
Алексей Козлов и «Арсенал»
Когда: 22 и 29 декабря
Где: «Клуб Алексея Козлова»
Билеты: от 2500 ₽
Завершить предновогодний концертный марафон и зарядиться правильным настроем предлагаем в намоленном месте — «Клубе Алексея Козлова» — на концерте его основателя и главного резидента, подвижника и патриарха отечественного джаза Алексея Семеновича Козлова и его бэнда «Арсенал». Группе в этом ноябре, к слову, исполнилось полвека!
Состав «Арсенала» на сегодняшний день: Алексей Козлов — альт-саксофон; Юрий Погиба — рояль, клавишные; Евгений Шариков — бас-гитара; Марк Юсим — вокал, гитара; за барабанами — Аркадий Баклагин или Эдуард Петрухин.
Подробнее о жизни и творчестве Алексея Козлова и об истории отечественного джаза можно узнать из документального фильма Андрея Айрапетова «Джазист», вышедшего на экраны в 2021 году. Фильм доступен для просмотра в сети.
